Tip:
Highlight text to annotate it
X
Nigel: Hallo allemaal, welkom bij de masterclass voor pauken
voor het YouTube Symfonie Orkest.
Ik ben Nigel Thomas.
Ik ben eerste paukenist bij het London Symphony Orchestra
en ik ben daar erg blij en vereerd mee.
0:00:29.320,0:00:33.200 We bespreken vandaag drie muziekstukken,
allemaal hele goede keuzes,
allemaal bijzonder uitdagend om verschillende redenen.
We beginnen met de Negende van Beethoven,
waarschijnlijk een van de grootste uitdagingen voor paukenisten,
muzikaal en technisch gezien, in het hele repertoire.
De Negende van Beethoven
bevat zoveel delen die we jullie zouden kunnen laten spelen.
Het stuk wat ik hier heb, is het eind van het eerste deel.
A en D, zacht,
te horen met de trompetten,
maar dat moet echt goed samenklinken met de trompetten,
dus zorg ervoor dat je zo dicht mogelijk bij de trompetten zit,
omdat je de hele symfonie samen opgaat met de trompetten.
Dus dat is heel belangrijk.
Ik speel het fragment voor en gebruik vrij harde stokken;
dit zijn leren stokken.
Dat komt omdat de dirigent je misschien vraagt
om zoiets te gebruiken dat hard en helder klinkt.
Dan moet je de techniek hebben
en de muzikaliteit om dat te kunnen doen.
Dus zorg ervoor dat je het speelt met zoiets moeilijks.
En als je met hardere stokken speelt, is het makkelijker.
Ik laat dit stuk horen vanaf maat 513.
[speelt]
Het is erg belangrijk dat je naar het orkest blijft luisteren,
het gelijkmatig houdt,
en dat je het niet overhaast.
Het orkest luistert naar jou voor het tempo
om de maat gelijk te houden.
Ritmisch gezien moet het absoluut perfect zijn;
en tegelijkertijd expressief,
veel dynamiek,
veel enthousiasme en je moet het orkest leiden,
vooral aan het eind bij de grote sempre forte's,
in maat tien
vanaf het eind van dit deel.
0:03:32.720,0:03:34.280 Dan nu iets anders dan Beethoven.
Het volgende stuk dat je moet voorbereiden
is Troyte uit de Enigma- variaties van Edward Elgar.
Een prachtig stuk,
en een grote uitdaging, om andere redenen dan Beethoven.
Ten eerste is Troyte erg beroemd,
iedereen kent het en iedereen ziet het als paukensolostuk.
Dat is het helemaal niet.
Het is heel belangrijk dat je absoluut gelijk speelt
met de bassisten en cellisten aan het begin.
Het is erg goed dat we staccato piano beginnen,
omdat je daarmee kunt luisteren terwijl je speelt
en kunt luisteren naar de lage strijkers in het orkest
om ervoor te zorgen dat je precies gelijk speelt.
Haast je niet, houd het gelijkmatig
en vergeet niet dat jij hier niet de leider bent,
dat je volgt en dat het qua tempo echt moet kloppen.
Haast je niet,
maar speel met dynamiek en eindig heel luid.
Dat is geen probleem,
je kunt hier bijna niet te hard spelen. Ik speel de opening
en vier, vijf maten na 24.
Zoiets zoals dit.
0:04:39.520,0:04:52.880 [speelt]
0:04:54.520,0:04:58.800 Je kunt echt uithalen bij die drie forte's
en de enige aanwijzig die ik geef, behalve niet haasten:
houd het gelijkmatig, houd het tempo gelijk,
aan het einde, en haast je niet vanaf 29.
[zingt] ♪ Ba-ba-ba-ba-ba bababababa-baaa
[speelt]
Dat is echt belangrijk: overhaast het niet,
anders ben je eerder klaar dan de rest van het orkest.
En dan sta je voor paal.
0:05:28.480,0:05:33.120 En dan kijken we nog naar Brahms' eerste symfonie.
Dat is een echte test van je vakmanschap.
Al deze stukken zijn een test van je vakmanschap.
Het is een goede keuze uit het repertoire.
Het is helaas moeilijk te demonstreren zonder orkest,
omdat het daar juist om draait.
Het gaat om spelen met het orkest,
het orkest geven wat het nodig heeft en demonstraties
van pauken alleen
geven niet echt inzicht in hoe we Brahms benaderen
behalve dat, opnieuw,
bij het più allegro hier, bij maat 391,
aan het eind van het vierde deel,
het orkest op jou let omdat jij het tempo moet aangeven.
Je let natuurlijk op de dirigent,
maar het is een wisselwerking tussen jou en de dirigent.
Speel deze triolen niet te snel van ongeveer 419 naar het eind.
Houd het gelijkmatig,
niet te luid, maar wel luid genoeg.
Zodat het niet te flauw klinkt.
Ik laat het horen vanaf vier maten vóór het più allegro,
om jullie een idee te geven van het tempo dat je kunt verwachten,
in plaats van hier in te rollen vanaf het allegro non troppo.
Ik begin vier maten vóór het più allegro
en probeer een beetje te laten zien wat het tempo kan zijn
en hoe je dit stuk kunt spelen.
Oké, daar gaan we dan.
0:06:59.800,0:07:21.360 [speelt]
Voordat ik hier verder ga,
hier een beetje laten galmen bij die vier maten
en dan hier de koperblazers in de zes maten rust,
wat een beetje zwaarder is.
En dan gaan we weer verder wanneer de strijkers invallen.
[zingt] ♪ da-di-da-da
Dat is vanaf maat 413, denk ik.
Inderdaad, 413.
Maak het hier mooi en pesante en zwaar bij 403.
Ik speel weer vanaf het più allegro zodat je kunt horen
wat ik hier probeer uit te leggen.
[speelt]
Hier heb je de koperblazers, zes maten lang.
[zingt] ♪ ba-ba-ba-ba
[speelt]
Het klinkt nogal rommelig zonder het orkest,
maar dit is eigenlijk wat jij moet doen met het orkest.
Ik vind dit technisch behoorlijk uitdagend.
Brahms is best een uitdaging.
Je moet de muziek echt goed kennen,
dus zoek een cd,
luister naar de symfonie zodat je weet wat er komt.
Als ik het nog een keer vanaf 431 speel,
*** je dat in maat 431... 434...
Daar zit een crescendo in.
Jij geeft hier het tempo aan, en dat gaat ongeveer zo:
[speelt]
De halve noot rust bij 435 is langer dan je misschien denkt.
Het is meer zoals een komma,
een kleine pauze daar voordat je weer met de sextolen begint.
Dus luister ook hierbij naar de cd.
Zorg ervoor dat je de symfonie echt goed kent.
Houd je oren open.
Speel muzikaal,
niet te luid,
maar wel luid genoeg, dan komt het goed.
Dat is het wel ongeveer.
Heel erg bedankt voor het luisteren
en hopelijk heb ik jullie wat tips kunnen meegeven.
Veel succes met de audities.
Nogmaals bedankt voor het kijken
en ik hoop dat jullie je redden met het repertoire
en dat je veel plezier hebt tijdens het spelen.
Heel erg bedankt. Tot ziens!